Bruce Nauman, Violins Violence Silence, 1981-82, Neon tubing with clear glass tubing suspension frame, Camille O. Hoffmann Collection, Chicago.
ELUSIVE SIGNS: BRUCE NAUMAN WORKS WITH LIGHT
MCASD LA JOLLA
5/25/08 - 8/31/08
Desde principios de la década de 1970 Bruce Nauman ha sido reconocido como uno de los artistas contemporáneos más innovadores y provocativos de Estados Unidos. Aunque Nauman trabaja con diversos medios, Elusive Signs: Bruce Nauman Works with Light (Signos Elusivos: Bruce Nauman trabaja con luz) se centra sólo en las experimentaciones del artista con luz. La exposición, que consiste en unas 15 obras, explora las piezas tempranas que Nauman creó con neón, donde enfrenta temas de identidad, obras de la década de 1970 en las que enfatiza el neón como signo y presenta provocativos giros de lenguaje, y sus más recientes obras figurativas de neón. Nauman se sentía intrigado por los letreros de neón que anunciaban cerveza en las vidrieras de las tiendas ubicadas frente a su estudio en el barrio de San Francisco donde trabajaba, y decidió subvertir el propósito comercial de estos anuncios. Conocía bien el potencial antagónico del neón cuando se lo exponía en un museo o una galería e incorporó a sus obras comentarios sociopolíticos agudos y divertidos, reconociendo el gran poder de la imagen para transmitir ideas.
Elusive Signs: Bruce Nauman Works with Light ha sido organizado por el Milwaukee Art Museum, curada por su Curador jefe, Joseph D. Kettner II. La exposición está auspiciada por Andy y Carlene Ziegler.
La presentación en San Diego ha sido posible gracias a la Sheryl and Harvey White Foundation. Apoyo adicional proviene de la LLWW Foundation y de donaciones al Annual Fund del MCASD.
Skeet McAuley, Maderas Golf Club, 1st Green, Poway, CA, 2000, Fujichrome print, edition 1 of 5, Museum purchase, Elizabeth W. Russell Foundation Fund.
SELECTIONS FROM SKEET MCAULEY: THE GARDEN OF GOLF
MCASD LA JOLLA
4/11/08 - 8/31/08
Skeet McAuley: The Garden of Golf (Skeet McAuley: el jardín del golf ) fue originalmente expuesto en el Museum of Contemporary Art San Diego en 2001. Ahora se presenta una selección de la muestra que ahora forma parte de la colección del museo—seis imágenes de gran formato de paisajes de los campos de golf en el área de San Diego. Entre el verano del 2000 y la primavera de 2001 el artista Skeet McAuley, radicado en Los Ángeles, viajó por el Condado de San Diego visitando y fotografiando más de una docena de campos de golf—desde los más dramáticos entornos desérticos y montañosos hasta los verdes campos cercanos al mar.
A lo largo de toda su carrera, McAuley ha trabajado con la fotografía como un medio para estudiar la relación entre la cultura consumista contemporánea y el entorno natural. Al retratar los campos al amanecer y en la puesta del Sol, McAuley aprovechó el dramatismo luminoso y atmosférico para estudiar estos paisajes singulares —al mismo tiempo naturales y artificiales. Sus gigantescas imágenes saturadas de color documentan el diseño de los campos, su cuidado y sistema de riego en busca de satisfacer las necesidades del juego de golf, creando un concepto idealizado de la naturaleza.
NANCY RUBINS' PLEASURE POINT. PHOTO: PABLO MASON.
NANCY RUBINS: PLEASURE POINT/PUNTO DE PLACER
MCASD LA JOLLA
CONTINUA
MCASD comisionó la artista de Los Angeles Nancy Rubins para que creara una obra a gran escala en el lado occidental de la sede de MCASD en La Jolla, una escultura para esta ubicación cuya instalación se completó en enero de este año. Pleasure Point, con vista al Océano Pacífico, es una acumulación de barcos de remo, canoas, motos de agua y tablas de surf. Fijada al techo del Museo y colgada sobre los espectadores, la escultura de Rubin, que desafía la gravedad, se mantiene en tensión mediante soldaduras y cables.
ERIKA ROTHENBERG: MONUMENT TO A BEAR, 2003, GLASS REINFORCED CONCRETE OVER STEEL, BRONZE PLAQUE, COLLECTION MCASD.
GARDEN GALLERY
MCASD la jolla
CONTINUA
En 2005, el Museo reinstaló las obras de su Garden Gallery ofreciendo piezas recién adquiridas y comisionadas por Erika Rothenberg y Marcos Ramirez ERRE. MCASD también comisionó a Allison Wiese para que creara una instalación de sonido específica para su ubicación, Vamp. Wiese, una graduada de UCSD y del prestigioso programa Core Fellowship del Museum of Fine Arts de Houston, Wiese crea obras en una amplia gama de medios. Sus obras son generalmente creadas específicamente para su ubicación, transformando objetos comunes en experiencias preformativas. A la manera de John Cage, Wiese ha desarrollado una theremina que funciona con energía solar y que pueden tocar los visitantes del Museo, la brisa marina, o las gaviotas al pasar. Con Vamp ha creado una instalación de sondo de baja tecnología y bajo mantenimiento asociada con la ubicación del Museo frente al Océano Pacífico y la hermosa artificialidad del paisaje ajardinado.
Translations by Fernando Feliu-Moggi, University of Colorado, y Marcela Quiroz.
Museum of Contemporary Art San Diego
T 858 454 3541 / F 858 454 6985 / info@mcasd.org
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